现代名家

李苦禅:先有人格 才有画格-第1张

李苦禅出生一个贫苦,1922年考入考入国立北京学生美术教育学校学习西画系,靠夜间拉人力车维持家庭生计。同学林一尽目睹李苦禅的干瘪,赠李苦禅“苦禅”二字。“苦”从佛教四谛第一个字开始,“禅”就是李苦禅 ,善于写意。李苦禅欣然接受。

1923年,他以教师的崇拜"齐白石"开始传奇的艺术生活。齐白石曾评估他:“李苦禅学吾不似吾”。

作为当代中国画家和艺术教育家,李苦禅致力于探索中国写意画。

他承继了中国画的传统,吸收石涛、八大隐士、扬州画派、吴昌硕、齐白石等人的技法,在花鸟大写意绘画方面有特点。有豪放、华丽、生动的风格,开创了花鸟画的新风格。

“大”是李苦禅绘画的显著特征。比如巨大的夏日地图(莲花地图)就是由四张宣纸拼接而成,面积22.04平方米。花如壶,叶如盖,茎如臂,盛开的荷花、岩石、水鸟构成了一幅巨幅画面。

李苦禅擅长通过利用不同墨色的浓淡干湿、色彩的冷暖、黑白的相间来增加一个画面具有层次感,把观赏者的视线和感觉进行层层发展推向远方。

与夏季地图一样,第一层是近岸,用浅色的硅石着色。第二层是用线条和厚墨画草,水草,第三层用淡墨画荷花叶。第四层是眼睛巨石和水鸟的图片,第五层是莲花背后的世界,使层慢慢进步。

李苦禅画花鸟,有一定社会写实的成分,不是对自然进行物象我们客观的描摹,是凝练后创造。随意中蕴含着朴拙之气,自然语言含蓄中蕴含一个阳刚之气。李苦禅的画幅比例越大企业越能得到自由发展挥洒。李苦禅晚年的作品达到了“笔简意繁”的艺术精神境界。

"李苦禅"十分重视艺术家的品格,坚持一个有成就的艺术家首先必须是一个高尚的人物,只有这样,作品的创作才能赋予艺术风格,而不只是简单的通俗绘画。

他教儿子李燕说: “人,首先要有个性,然后才有画风; 人没有个性,没有写作风格。”。李苦禅生来苦,不怕苦。出去学习画画,一画就是我们整天,带块干粮当饭。李苦禅连系本人从艺进程教导李燕说:““干艺术是苦事,喜欢养尊处优不行。古来大多有一定成就的文化人出身一个贫寒,怕苦,是不行的。

苦禅语录云:"画有精,有神。"精细工程是可以做到的,神不能抓力的固心不能,而力量是没有必要的。"

南朝谢赫的“六法论”中,一曰“气韵生动”。明代画家董其昌说: “齐云不可学,此生知,自然神。”。但他也说有办法提高“魅力”:“读万卷书,行万里路,去胸中尘浊,自然营于山谷。"宋代经济学家、画家严一道云:"画对象的形状,对物体的形状不改变。诗传画外意,贵有画中态。这里的"画中画"指的是这本书的诗意卷。先秦以来,文化作为中华民族的灵魂代代相传。

绘画要求画家具有传统功能,也需要有学问的滋养。传统技能不容易培养,学习需要更多的时间积累。只有在力量与学习的深刻积累下,艺术才能达到神品的境界。