何家英：工笔画需要写意画精神!

记者：您觉得自己绘画的根本原因是什么？

何家英：空间、感觉和节奏。这是中国绘画的根本政治属性，离开这三条，绘画发展就不可能存在了。但是通过绘画又不止于此，他要有其审美的内涵，一是抒写自己心中之意趣，二是企业要有一个创造性，三是研究具有技术高超的技艺，当然，这些是对大师的要求，用八个字形容是：开宗立派、不可逾越。要有特色鲜明的个人主义风格，达到学习别人已经无法逾越的水平。

记者：我知道你一直在爱与写意画，你画写意什么特别之处？

何家英：我的写意是从工笔中衍生出来的，具有半笔写意的性质，所以比较严谨。 写意是一种非常强烈而有趣的语言表达。 我太在意了，放不下自己，所以达不到真正写意的境界。 工笔画需要更多的写意精神。

记者: 现在工笔总体很繁荣，你认为这种繁荣表现在哪方面？

何家英：年轻一代画家的绘画，文化和历史有许多人认为，他们这样做仍不离开传统，但传统绘画的巧妙解构，从而达到心灵重建，表达当代社会，关注和担心文化。一些艺术家还试图建立世界的自己的哲学概念。它细致参加新家园，风度细致球队注入了新的活力，也多样化绘画领域更加丰富多彩。

记者：目前中国工笔画作为发展的隐忧在哪里？

何家英：模仿。在这个问题伴随，自然反映简单化，概念化，刻板的现象，这是不排他的圈子绘画，美术，但一个共同的问题，甚至庸俗化的创意，但绘画板块表现较为突出。

记者：工笔画发展急需进行解决的大问题是什么？

何家英：创新精神的重要或独立，是审美意识的问题。风格也是个大问题。 然后是材料的问题，技术从来没有跟上工笔画的发展，许多作品不了解工笔画的完整过程，一方面，缺乏对传统技术的了解，另一方面，使用外国技术是不适当的。有些作品画面简陋，脏色，五色石头堆砌一些作品中，画有没有魅力本身。除此影响之外，陈旧、单一的绘画发展理念，仍影响着中国工笔画的走向。