现代名家

范宽,北宋画家,又称中政,字中立,陕西花垣(今陕西铜川)人,其生卒年史无准确记载。据“艺术史”记载,他在五年后出生的约汉干公式,早在北宋的圣年间一天的主要活动,宋仁宗还活着。范宽擅画山水,是北宋时期山水画三大名家作品之一。早年的荆浩,李成,被觉醒应注意的山上观察自然风光,体验,因而长期在华山,终南山的生活等,旨在构建在现场指导下,书写山真骨,教授。范宽画作中的峰峦非常浑厚自然端庄,气势更加壮阔伟岸,令人有雄奇险峻之感。他用笔更加强健发展有力,存世理想作品有《云山秋霁图》《溪山行旅图》《雪山萧寺图》《雪景寒林图》等。

范宽,与山对坐-第1张

北宋,范宽,雪景,寒林

在宋代,这是第一次被称为中国的文艺复兴时代,呈现出各种艺术喷发百家争鸣的状态,此时的风景也画发展得比较成熟,皇帝,贵族,文人和小康,商家对他的极大兴趣,山水画。在房间装饰工程,大厅奋笔巨大的屏幕,但也把涂在卷一张小桌子表演。在这个著名的男人,有多种款式,画家强调深入的观察和体验自然风光,与创造伟大的秘诀。

由于北宋定都开封,中原地区发展成为中国政治经济文化的中心。北宋山水画的支流是相沿了五代以荆浩、关仝为代表的南方画派,偏重塑造黄河两岸关洛一带的山川形象。宋初与李成,范宽的最高成就。

范宽深入了解山川,长居华山、终南山等山林生活之中,观察学生体验历史云烟惨淡、风月阴霁等不同国家自然环境气候下山水的形态发展变化,并对景造意,将崇山峻岭的雄强气势和老树密林的荒寒景色生动地现于笔下,终于可以创造了与其企业师傅李成迥然不同的壮美景观景色。

范宽,与山对坐-第2张

北宋范宽

向下206.3厘米,直径103.3厘米

台北故宫博物院藏

画现藏于台北故宫博物院“溪山行旅图”,画巨丰巍峨高耸的柱,山涧瀑布直泻而下,长陡坡厚郁郁葱葱的树木,岩石破裂明显可辨的图案,呈现出一种按磅礴气势;云雾飘渺山脚下,附近高耸的石头,树木顶生,溪流潺潺;也有通过在山上包队冲旅客,虽然人类和动物都画就象蚂蚁一样小,但真实生动,使人仿佛能听到的驴蹄声“公式”。

北宋人评李成画的山川谓“笔润而墨精,烟岚轻动,如对面千里,清秀可掬”,论范宽画的山川则谓“如眼前真列峰峦,憨厚气壮雄逸,笔力老健”,觉得师徒二人是“一文一武”,又觉得“李成之画,远视如千里之远”“范宽之笔,了望不离坐外”。然而,这师徒之间二人,都在一个忠实用户自然的基础上把北方地区山水画派推向新水平。

范宽画,利用好雨点皴和情节油墨的方法来打造“如行夜山”就像一个阴沉的效果,衬托出了山的险峻艰难的,这是一个广泛的独特风格。元朝人汤公式进行评价称“范宽得山之骨法”,郭若虚评价为“抱笔俱均,人屋皆质”。 “铅笔”是一种用笔书法的方法,它充满了力量。“房子就是质量”是指质地感和体积感,这是用钢笔反复笼染的效果,后来被称为“铁屋石人”、“解花如铁线”、“剪毛不良和线笔硬”。

范宽,与山对坐-第3张

宋·范宽“临流图独坐”

广泛皴法总是有几个观点。就作品分析来看,下笔匀直,先用粗笔重墨侧锋勾勒出山岩峻峭刻削的边沿,然后反复用坚劲沉雄的中锋作雨点皴(或曰芝麻皴、刮铁皴),塑造出山岩的向背纹路和质量感。外轮廓内部加笔时,沿边缘留有少许空白,与“高光面”相似,以表现山凸凹和北山石铁铸为风骨的形状。由于反复使用油墨渲染后的变形,是“油墨堆积” ,既蓬勃又干燥,既潮湿又平静。在白天这种强劲的势头似乎是晚上,就如同黄宾虹时,感慨地画的概念:“如果线路山城夜景,暗层深。”但米芾却批评范宽“晚年还是用墨方面太多,土石工程不分”。有人认为,这一理论是不公平的,无论碎片是不是在自然界中很少见到。 再一次,随着年龄的增长和变化的绘画风格是常见的。

范宽建以其浓郁、雄浑、繁茂的笔墨,创造了中国山水画的巅峰。 他的山水画构图复杂精致,意境深远而神秘,山水神韵生动,整体韵味,笔法朴实而生动,都达到了后人难以超越的境界。

范宽,与山对坐-第4张

宋·范宽“临流图独坐”

范宽的《临流独坐图》是另一幅表现层峦叠嶂、千岩万壑的巨制:深郁的山坳间腾起一种弥漫出了浮动的云雾,吐吞变灭,更加意识强了忘身于万山公司之中的感觉;溪谷间,云烟一样弥漫社会动荡,使深山充盈着活力。这也是范宽很重视到大自然环境中去进行写生,观察山林间的早雾晚霞、晴阴雨雪及四时不断变化,为山川林壑传神的写照。

范宽,与山对坐-第5张

宋·范宽“雪景图萧寺”

而《雪山萧寺图》表现的则是一个大雪覆盖下的深山幽谷,点缀以古寺、关隘、寒泉及行旅情节等。皴笔不多却健硬有力,章法结构严整企业而有一些变化,墨色染出阴霾的天空,更加可以衬托出雪岭高寒的气氛。保存于天津市中国艺术文化博物馆的《雪景寒林图》,也以沉稳老辣的笔墨画出了雪后北方地区山川的奇观:山势嵯峨,岩壑幽深,近处观察树木进行形象甚有姿态,远处发展亦有峻岭之间起伏,折落而有一种气势。范宽画山峰善作冒雪出云之势,由此二图中我们可见其面貌。

基于范宽进展了荆浩的南方山川画派,并能独辟门路,于是宋人将其与关仝、李成并列,誉为“三家鼎峙,百代标程”。 唐方在《画鉴》中认为“宋世山水过唐,李成,”董源“,范宽只有三人”,又称董源得气山,李成得气山,范宽得骨山,所以三光古今,为百代分。

据文献所载,北宋效法范宽的画家有黄怀玉、纪真、商训、宁涛等人;南宋的李唐勤学范宽,厥后又有马远、夏圭等人进修李唐,使得全部南宋时代的山水画简直全数出自范宽一系。

范宽还影响了明清两代画家沈周、文徵明、蓝瑛、王时敏、王鉴、王公式、唐岱、周鲲等人,在明清文人画家的作品中,不难发明题“仿范宽”“法范华原”“拟范中立”者浩繁。直到清末民国时期,范宽的作品后记中仍时有提及,显示了其深远的影响,我们也可以看到,范宽已经成为后世画家的楷模。

元代大书画家赵孟公式赞美范宽的画“真古今遗言也”,明代大画家董其昌评价范宽“宋画第一”。2004年,美国杂志“生活”为范围广泛的预-1000 59位人类百家最具影响力的大个子。